As Crónicas de Nárnia 3: A Viagem do Peregrino da Alvorada

Neste novo capítulo, os irmãos Pevensie, Edmundo e Lúcia, retornam à Nárnia acompanhados pelo primo Eustáquio Mísero e lá encontram o príncipe Caspian, agora Rei, que os convoca para a importante missão de encontrar os Sete Lordes Desaparecidos de Telmar. A bordo do imponente navio O Peregrino da Alvorada, os heróis de Nárnia se confrontarão com dragões, anões, tritões e um grupo de guerreiros perdidos. Com a ajuda de novos parceiros e de outros já conhecidos do público, como o rato falante Ripchip, o grupo enfrentará mares bravios, navegando até uma série de ilhas misteriosas, que ocultam segredos e tentações. Ao embarcarem no Peregrino da Alvorada, sua coragem e suas convicções serão postas à prova numa jornada de transformação com destino ao País de Aslan, nos recantos mais longínquos do mundo.

O FANTASMA DE BUENOS AIRES

( Argentina )

“Fantasma de Buenos Aires” é uma história fantástica, com toques de comédia, sobre a relação entre um jovem de hoje e um fantasma mal-intencionado assassinado em 1920. Numa noite , três amigos fazem o “jogo do copo”. Para surpresa deles, a sessão de espiritismo funciona e um fantasma passa a habitar a casa, manifestando-se como uma sombra que canta tango. Apenas um dos rapazes, marcado pela morte de sua mãe quando criança, se interessa por este fenómeno. Ele faz tudo que precisa para contactar o espírito e consegue fazer um pacto com ele: o fantasma irá contar ao rapaz tudo o que há depois da morte e em contrapartida vai habitar o corpo do jovem durante um ou dois dias. Assim, esse fantasma encontra a Buenos Aires dos dias actuais, enfrentando coisas que não entende. Desta forma, existem situações loucas, emotivas, de risco e lentamente nasce uma amizade entre eles. Uma história de suspense, ironia, emoção e reflexão sobre as mudanças trazidas pelos anos. É como um tango vagabundo, que de alguma forma combina o humor, tristeza, amor e violência.

A COR DO PARAÍSO

(Irão )

Cor do Paraiso narra a comovente e bela história de Mohammad, um menino cego de nascença que frequenta uma escola para cegos em Teerão. Nas férias, Mohammad volta para seu vilarejo nas montanhas, onde vai junto da família ao norte do país. Da avó e irmãs, recebe carinho e atenção. Do pai, ganha desprezo e ressentimento. Mohammad é um garoto muito vivo, que tem uma enorme sensibilidade e no contato com a natureza descobre coisas novas iniciando o seu amadurecimento. O seu jeito simples de «ver o mundo» é uma lição de vida.

Realizador : Majid Majidi

Actores :
- Hossein Mahjoub
- Mohsen Ramezani
- Salime Feizi
- Farahnaz Safari

O GRU - MALDISPOSTO

Num feliz bairro suburbano, rodeado por pequenas cercas brancas com roseiras floridas, encontra-se uma casa negra com a relva morta. Sem o conhecimento dos vizinhos, escondido por baixo desta casa, existe um vasto esconderijo secreto...Rodeado por um pequeno exército de Mínimos está Gru (voz de Nicolau Breyner, na versão dobrada, Steve Carell no original), planeando o maior golpe na história do mundo! Ele vai roubar a Lua!Armado com o seu arsenal de raios de encolher, raios de congelar e veículos de guerra para terra e ar, ele arrasa todos aqueles que se atravessam no seu caminho; até ao dia em que encontra três pequenas orfãs que vêm nele algo que ninguém mais viu: um potencial Pai.

A Nossa Vida - 2010

(Itália )

0Filme brilhante de Daniele Luchetti mistura de forma sublime a tristeza, a raiva , a desilusão , o amor e a esperança.

Claudio trabalha nos subúrbios de Roma. Ama apaixonadamente a mulher, que está grávida do terceiro filho de ambos. No entanto, um acontecimento dramático vem perturbar a vida da família. Desiludido e zangado com a vida, Claudio luta contra a injustiça que os vitimou. O amor e o apoio dos amigos e da família e o riso dos filhos vai ajudá-lo a triunfar.

Realizador : Daniele Luchetti

actores :
- Elio Germano
- Isabella Ragonese
- Luca Zingaretti
- Raoul Bova

"Cisne Negro"

Natalie Portman... entre a loucura e a perfeição.
"Cisne Negro", de Darren Aronofsky, deu o Globo de Ouro a Natalie Portman.

Elenco

	Natalie Portman	...	Nina Sayers
	Mila Kunis	...	Lily
	Vincent Cassel	...	Thomas Leroy
	Barbara Hershey	...	Erica Sayers
	Winona Ryder	...	Beth Macintyre

Sinopse:

Nina é a bailarina principal do New York City Ballet e vê-se enredada numa teia de intriga competitiva com uma bailarina acabada de chegar à Companhia. Uma viagem excitante e por vezes aterradora através da psique de uma jovem bailarina cujo papel de Rainha dos Cisnes resulta num desempenho para o qual ela se torna assustadoramente perfeita.

Mais Filmes sobre Educação

O filme “A Onda” tem início com o professor de História Burt Ross explicando aos seus alunos a atmosfera da Alemanha em 1930, a ascensão e o genocídio nazi.O desinteresse dos alunos pelas suas questões levam o professor a realizar uma arriscada experiência pedagógica que consiste em reproduzir na sala de aula alguns clichés do nazismo.Ao fim de alguns dias, noções inicialmente inofensivas tornam-se um verdadeiro movimento: “A Onda”. E, ao terceiro dia, os alunos começam a excluir e perseguir aqueles que não se unem à causa.O professor de História acaba por se declarar o líder do movimento, fazendo valer o poder superior do grupo sobre os indivíduos. Os estudantes começam a obedecer-lhe cegamente.A escola inteira é envolvida no fanatismo da “Onda”, até que um casal de alunos mais consciente alerta o professor para o facto de ter perdido o controlo da experiência pedagógica, que passou ao domínio da realidade quotidiana da comunidade escolar.Quando o conflito e a violência explodem, o professor resolve terminar o projecto, mas é tarde demais porque a "Onda" já é incontrolável.

FILMES SOBRE EDUCAÇÃO ( Filmes Disponíveis em DVD na Biblioteca da Escola )

SEMENTES DE VIOLÊNCIA

(Blackboard Jungle)

Baseado num livro de Evan Hunter, “Sementes de Violência” é, sem dúvida, um dos melhores clássicos do cinema dos anos 50. Escrito e dirigido pelo cineasta Richard Brooks, o filme apresenta um interessante estudo sobre os problemas de disciplina enfrentados por muitos

professores em escolas para adolescentes de meados do século XX nos Estados Unidos. Por se tratar de realizações de três diferentes cineastas, poderíamos nos arriscar a dizer que “Sementes de Violência” forma uma trilogia não oficial sobre a delinquência juvenil, juntamente com “O Selvagem” (1953), de László Benedek, e “Juventude Transviada” (1955), de Nicholas Ray.A trama, repleta de tensão do início ao fim, desenvolve-se num ótimo ritmo e trata dos esforços de um professor para conseguir chegar aos seus rebeldes alunos, e de um destes, Artie West, fazendo de tudo para sabotar seus esforços.

Partindo de um excelente roteiro por ele escrito, Richard Brooks nos brinda com um ótimo trabalho de direção. Adicionalmente, o filme apresenta uma bela fotografia assinada por Russell Harlan, uma trilha sonora que se notabilizou pela inclusão da música "Rock Around The Clock", interpretada por “Bill Haley and his Comets”, e interpretações inesquecíveis.

Clube Dos Poetas Mortos

( Dead Poets Society )

Corre o ano de 1959, quando na capela da Academia Welton (E.U.A.) o reitor preside a cerimónia de abertura do novo ano lectivo. Trata-se de uma instituição privada que acolhe jovens rapazes de famílias abastadas com o intuito de lhes ensinar o se entendia por «Tradição», «Honra», «Disciplina» e «Excelência». O reitor apresenta a todos John Keating, que viera substituir o professor de Inglês que se tinha reformado.Keating surpreende os alunos ao empregar métodos pouco ortodoxos que rompem com a rigidez da instituição onde ele próprio estudara. A sua visão liberal do ensino e da vida desde logo cativa um grupo de alunos. Keating encoraja-os a viver uma vida plena de sentimentos e emoções, a libertarem-se dos invisíveis grilhões das convenções sociais que a academia lhes impunha e a sentirem verdadeiramente a poesia, quebrando as regras dos grossos manuais, que a reduziam a algo apenas mensurável e quantificável.Inspirados pelo conceito clássico que o novo professor de Inglês lhes apresenta: Carpe Diem (Aproveita o dia - excerto de um poema de Horácio), o grupo de amigos liderados por Neil decide “reactivar” o «Clube dos Poetas Mortos», grupo do qual o seu “Capitão” – a forma descontraída com que Keating pede que o tratem – fizera parte nos tempos de aluno. Nas reuniões secretas numa gruta do bosque perto da academia, mais do que recitar poemas, os adolescentes fortalecem o espírito com a convicção de que podem ser verdadeiramente livres se tiverem a coragem de tornar os seus sonhos realidade, mesmo que estes sejam contrários ao que os pais esperam e exigem deles.. O Clube dos Poetas Mortos é um filme que ou se ama ou se odeia, embora a primeira hipótese seja a mais comum.

A Turma ( Entre Les Murs )

Ao contrário do que parece, é difícil perceber de que fala A Turma. Fala da escola, obviamente. Fala de tudo aquilo que, positivamente, lhe acusam. Fala de multiculturalismo, de integração étnica, de conflitos sociais e de ensino. Essa é a parte óbvia do filme, mas que nem por isso é menos boa. Mas A Turma fala-nos de mais - não chega a falar, talvez apenas mencione, nós é que ficamos a pensar naquilo. A Turma fala-nos de uma sociedade, a escola, onde revemos os erros, as características e os vícios de todas as outras. Numa certa medida, ser uma escola é o que menos importa. Importa ver o que nos mostram, a forma como a burocracia funciona, como os pares se protegem, como a sociedade purga e se desresponsabiliza desde que tudo siga a direito, a forma como a convivência diária é um terreno lamacento. Por outro lado, ser uma escola é uma opção irónica. Vermos como tudo o que acontece é, numa escala maior, um retrato fidelíssimo de uma sociedade moderna, faz-nos pensar no papel da escola, dos professores e da educação. Educação técnica, obviamente. Mas o que aprendemos na escola para que possamos mudar os erros que hoje fazemos? Aquela é a escola de hoje, cópia de um passado social recente e amostra de um futuro próximo. É irónico mas verdadeiro. A Turma é o retrato mais fiel da sociedade ocidental que o cinema fez nos últimos anos.

Ser e Ter ( Être et Avoir )

Philibert leva-nos a Auvergne, França, numa viagem desde o agreste Inverno, passando pela suave Primavera, até ao sol de Verão, quando termina o ano escolar (em Junho de 2001). O padrão da mudança é acompanhado pelo crescimento e pela aprendizagem de um grupo de jovens entre os 4 e os 12 anos. O professor, Georges Lopez, 55 anos e 30 de ensino, está a um ano e meio da reforma. Este documentário retrata a relação entre professor e alunos, a sua tentativa de chegar até eles, muitas vezes impenetráveis na sua timidez, na sua desconcentração. Na sua ilimitada paciência, Lopez responde às perguntas dos alunos com outras questões, conduzindo-os às respostas através do caminho da compreensão. Ele é amigo, família, educador, mentor. Apesar de ser evidente a distância (de segurança?) que mantém dos seus alunos, a relação que temos o privilégio de observar é uma relação de amor, de compromisso. Lopez lida com as várias vertentes dos seus alunos com uma extrema sensibilidade e atenção. Respeitando a sua inocência e ingenuidade, mas abrindo-lhes as portas de um mundo complexo. A proximidade de uns e outros é evidente. Quando o professor fala sobre a sua reforma, o choque e a preocupação dos alunos quase se podem tocar. O mesmo acontece com o respeito que os une, claramente mútuo e sem condescendências. Philibert escolheu esta escola cuidadosamente de entre 300 e visitou mais de 100 no período de um ano. Um reduzido grupo de alunos permitiria que ficássemos a conhecê-los a todos, e Philibert acertou em cheio, com eles e com Lopez. A sua equipa de filmagens adquiriu uma invisibilidade impressionante, e só muito raramente as crianças se dão conta dela. A sua naturalidade é totalmente desarmante, especialmente tendo em conta o nível de intimidade que temos oportunidade de observar. Existe algo de básico, de essencial, neste momento esquecido da infância. É com sentida emoção e um fascínio sorridente, quase reverente, que o vemos. Há algo de divino nesta aquisição das ferramentas básicas da aprendizagem e dos dolorosos processos que lhe estão inerentes, seja aprender a desenhar as letras, seja saber qual o número que vem depois do “seis”. O tom de documentário aparece apenas uma vez, num momento em que Lopez fala da sua vida, do seu compromisso com o ensino, e dos sacrifícios dos seus pais para que ele tivesse uma boa educação. Compromisso esse que ele renova com cada um dos seus alunos. Na despedida fica a angústia. O vazio dos olhares de descoberta que antes enchiam a sala. O silêncio doloroso que as crianças deixam atrás de si. Tal como Georges, também nós ficamos sem palavras.

Pequenas Flores Vermelhas

(Little Red Flowers / Kan Shang qu hen Mei)

Sinopse
Pequim, 1949. Com apenas quatro anos, o pequeno Qiang é matriculado num colégio interno. Mas Qiang é uma criança rebelde e não consegue seguir as regras. Sua desobediência impede que ele ganhe as desejadas flores vermelhas, dadas apenas aos alunos mais bem-comportados, e acaba atraindo a antipatia da professora Sra. Li. Só que ele também consegue que outras crianças se juntem à sua rebelião particular ao convencê-las de que a professora é, na verdade, um monstro que come crianças.

Duração: 92 minutos

2006...SUIÇA...VITUS...100 MINUTOS DE VITAMINAS!

Perdoam-me se for buscar filmes aos confins do tempo?

Acredito que os bons filmes são eternos, como eternos são os sentimentos que nos despertam!E é assim que quero contribuir para esta rubrica "Filme do Mês". Com um filme que os alunos facilmente classificariam como "muito velho"!



Perdoem-me, mas cá vai... 2006 ... Suiça... VITUS.

Um rapaz superdotado.

Filho. Pais. AVÔ. Sonhos. Expectativas. PARTILHAS.

Descobertas. Um avô carpinteiro, amador de muitas "artes". Aviador-sonhador. Um neto com génio. Decidido. Uma relação de encontros entre os dois. Tens problemas? Eu estou aqui. Queres a minha cumplicidade? Não peças duas vezes! O dinheiro faz-te falta? Vou lançar-me na bolsa de valores!... e à distância de alguns cliques inteligentes estão milhões de dólares! É ASSIM QUANDO AS CRIANÇAS SE APLICAM! CONSEGUEM TUDO!



Vitus é qualquer um de nós quando acredita que pode mudar, não todo o mundo, mas o seu mundo. Abrindo um sorriso para aqueles que ama: os pais, o avô. E é com um avô aviador-amador, pronto a romper aquelas regras que tantas vezes nos negam o prazer da vida, que vive o sonho de voar. Voar é possível. Amar é para todos. VITUS. Vitaminas. A força, a energia da vida! VEJAM!! :)



Realizador: Fredi M. Murer

Género: Comédia-drama

Público: dos 0 aos 120